雕塑/楊國芬 文/印象
一
森嚴地俯臨我的宇宙，一堵無所不在的高牆。
我以複眼穿過你，世界泛着眩目的霞光，令我有拍翅欲飛的衝動，然而我的翅膀總是碰着你，無形的阻擋。
你是誰？為何堵塞我的去路？
二
靈魂在永夜中獨舞，你冰冷的眼神投下厚重的帷幕。
腳踝輕輕躡起，復又沉沉陷落。
帷幕上，影子以絕望的手語描述，一朵花砰然開放的奇蹟。
三
上帝將一首詩擺在你攤開的掌中，你偏偏去採擷，遲暮的流雲。
詩從你的指縫滑落，潤入，乾渴的大地。
四
我們原都出於塵土，你在高高的枝頭張掛，耀眼的名字，我卻被迫向每一陣過路的風，低頭。
五
是的，我只是一匹草，讓那些膚淺的雀鳥，在你的髮叢中营巢吧！
當颶風襲來，榮華驟然崩潰；盤結的根，也在螻蟻的啃噬中塌方。
而我必自混沌的夢靨醒轉，用新鮮的呼吸，禮讚生命。
六
野火燒不盡，春風吹又生，我是小草，以綠色的語言詮釋，復活的意義。
【畫家簡介】
楊國芬博士，現任中文大學專業進修學院「新水墨文憑課程」兼任導師。其創作以「混雜」為理念，既運用傳統中國繪畫工具，又運用現代科技，務求串聯遠古和現代的思想，創造「混雜式」的中國藝術。其次是雕塑，她把回收的銅線配搭枯毀的樹頭，營造饒富靜謐和詩情的中國傳統山林意境，探究傳統美學和當代環保意識「混雜」的可行性。
【印象評介】
從事現代水墨創作三十余年的楊國芬，不滿足於平面的塗寫，她一直在尋找另類的表現模式，終於，從廢棄的銅線、木石中，她找到了自已可以駕馭的媒介。以銅線的可塑性，廢棄木料的天然造型、特殊紋理，演繹古風盎然的山水意境；銅線就是她的水墨筆觸，木石的襯托，呈現出山巒、地土的厚重感，牆則展示了無限量的留白空間。文人畫的山水美學以立體形式重新演繹，配合移動的光源，風景投射於牆上，畫面不斷解構、重組、重組、解構，產生了綿延不絕的音樂效果，有一種空靈、虛靜之美，詩意悠然勃發，一蓬蓬一簇簇生長，觀眾的想像力被點燃，沉醉其中，不覺流連忘返。
在人與人、夢與醒、精神與物質之間，楊國芬營造了一座橋樑，讓我們輕易抵達，詩和遠方⋯⋯
【作者簡介】
楊夢茹女士，笔名夢如、印象。現居香港。八六年開始寫作。著有詩集《季節的錯誤》《穿越》，散文集《她穿行於清醒的迷茫》。詩畫合集「心象．意境」。停筆18年，重新執筆，再寫，還是離不開詩。
【印象作品評論剪輯】
賴廷階（詩人，詩評家）
夢如1979年自大陸移居香港，我認為，她是受大陸新詩潮啟蒙期的影響，加上根植於中國古典文學基礎，從而創造出自己的獨特詩風，並把大陸詩藝在新形式推動下的革新，帶入香港詩壇的重要詩人。
夢如和一代中國青年同樣走過那瘋狂變形的年代，被扭曲異化了的人性，令她對歷史充滿了憂患意識，來自心靈深層的嘆息，漂泊動蕩的不安全感反映於她的作品。
蔡益懷（作家）
夢如的感嘆，便是我們這一代的感嘆，乃至她的感傷與憂郁，她對愛和理解的渴求，都是屬於我們這一代的。
