流光笑华年
——吕国英哲慧诗章鉴赏（709）
艾 慧
安步追游思，幻境悦朱颜。
此在不起舞？流光笑华年。
2022.02.14
生命当起舞
——吕国英哲诗《流光笑华年》品赏
吕国英先生的哲诗，从来不是风花雪月的低吟浅唱，而是以诗为刃、直抵存在本质的精神勘探。这首短短二十字的五言诗，以极简的架构完成了对生命处境的一次深邃观照——堪称“新古典哲理诗”的典范之作。
“安步追游思，幻境悦朱颜。” 起笔即是一道哲学命题。安步缓行，是肉身的从容与局限；游思驰骋，是精神的自由与无限——诗人将二者的“难逮”并置，揭示出人类永恒的困境：身体永远追不上灵魂的飞翔。幻境再美，不过镜花水月；朱颜再艳，终将被流光销蚀。诗人在首联便构筑起“思之无限”与“身之有限”、“美之虚幻”与“真之短暂”的双重张力，宛如海德格尔所言“向死而生”的诗意转译。
“此在不起舞，流光笑华年。”若说前两句是“问”，后两句便是“答”——且是冷峻如铁的警醒。“此在”二字，正是存在主义的核心命题：你此刻、此地、此身，究竟如何安放？“不起舞”三字，道尽生命的怠惰与迟疑——当肉身困于安步、精神溺于幻境，人便辜负了“此在”的唯一性。而“流光笑华年”，是时光对虚度者的嘲弄，更是诗人对每一个“此在”发出的灵魂叩问。一个“笑”字，冷峭入骨，却饱含悲悯。
全诗四句，由虚入实，由惑至醒。“安步”与“游思”的撕裂、“幻境”与“朱颜”的虚无，最终在“不起舞”的当下得到审判，在“流光笑”的警策中完成觉醒。诗人以五言的古拙承载存在主义的现代焦虑，以传统诗体完成对生命本质的立体勘探——这不是劝人及时行乐的浅薄，而是催人“于流沙般的时光中植入定海神针般的正念”。
读罢此诗，仿佛听见两千年前的川上之叹，又仿佛看见一个灵魂站在时光的断崖上，向每一个“此在”发出追问：你，起舞了吗？
附
吕国英 简介
吕国英，文艺理论、艺术批评家，文化学者、诗人、狂草书法家，中国美术家协会会员、北京书法家协会会员，原解放军报社文化部主任、中华时报艺术总监，央泽华安智库高级研究员，创立“气墨灵象”美学新理论，建构“哲慧”新诗派，提出“书象·灵草”新命题，抽象精粹牛文化，集成凝炼酒文化。出版专著十多部，著述艺术评论、学术论文上百篇，创作哲慧诗章两千余首。
主要著作：《“气墨灵象”艺术论》《大艺立三极》《未来艺术之路》《吕国英哲慧诗章》《CHINA奇人》《陶艺狂人》《神雕》《“书象”简论》《人类赋》《智赋》《生命赋》《中国牛文化千字文》《国学千载“牛”纵横》《中国酒文化赋》《中国酒文化千字文》《新闻“内幕”》《艺术，从“完美”到“自由”》。
核心立论：“灵象”是“象”的远方；“气墨”是“墨”的未来；“气墨”“灵象”形质一体、互为形式内容；“艺法灵象”揭示艺术终极规律；美是“气墨灵象”；“气墨灵象”超验之美；“书象”由“象”；书美“通象”；“灵草”是狂草的远方；诗贵哲慧润灵悟；万象皆乘愿，无始证修真。
