正式揭幕:中国艺术家唐永祥香港首场个展_颜色

唐永祥,大幅红色的花右边还有一只⽿朵,2023年作,油彩 画布,200 × 300 厘米 (783/4 × 118⅛ 英寸) ©⃞ 唐永祥,图片:艺术家、厉蔚阁

厉蔚阁亚洲呈献

中国艺术家唐永祥

香港首场个展

 

唐永祥:颜色

2023 年 10 月 5 日–12 月 2 日

厉蔚阁亚洲

香港中环雪厂街 2 号,圣佐治大厦地铺

 

香港—厉蔚阁亚洲欣然呈献中国艺术家唐永祥于香港的首场个展“颜色”(Color),展览于 10 月 5 日揭幕,展出 12 件新作。 “颜色”沿承艺术家持续十余年的实践,以日常生活为半径,随机观察取材,通过对原始表象的凝视与结构性改造,探索颜色、空间、叙事在二维画布的相互作用与无穷演进。展览得名自绘画最基础的组成要素之一,亦与艺术家的理念相呼应。

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唐永祥,两棵树 右边有⼀⼤块蓝⾊,2023 年作,油彩 画布  200 × 180 厘米 (783/4 × 70⅞ 英寸) ©️ 唐永祥,图片:艺术家、厉蔚阁

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唐永祥,⼏个背影轮廓 下边有个绿⾊三⻆形,2023 年作,油彩 画布  200 × 180 厘米 (783/4 × 70⅞ 英寸) ©️ 唐永祥,图片:艺术家、厉蔚阁

唐永祥是中国艺术界备受瞩目的当代艺术家之一,他通过图、形、色创造出穿插并置的场域,发展出一套独树一帜的艺术语言。在展出的系列新作中,艺术家继续以“生活十米以内”(艺术家语)抓拍的照片——如《两棵树 右边有⼀⼤块蓝⾊》(2023 年作) 中工作室周边的树、《有束花 苹果 ⾹蕉 红紫⾊背景》(2023 年作) 里家中桌面的静物、《上边⼀半是腿 下边⼀半是蓝⾊》(2023 年作) 及《⼏个背影轮廓 下边有个绿⾊三⻆形》(2023 年作) 中接送孩子上学时校门口家长的脚等为素材入画。这些现成图像摒弃了传统意义上的审美标准,却为唐永祥的创作提供了凝视与改造的底本。

 

然而以现成照片为参照的底稿只是第一步,在其后缓慢而持久的创作过程中,艺术家受偶然性与直觉的指引,以深度观察为依托,对图像进行拆解与提炼。在这一过程中,主体的现实主义特征被层层覆盖的颜料消减为碎片化的视觉符号与抽象图形。艺术家在画面上重新寻找点、线、面,建立新的结构关系,同时打破传统的构图法则,将负形置于视觉的焦点,图像亦被抽离出原始的叙事,进入抽象的领域。艺术家不志在追求画面的和谐,甚至在视觉效果过于“舒适”时,会刻意添加不和谐的元素以打破这种平衡。以《上边⼀半是腿 下边⼀半是蓝⾊》(2023 年作) 为例,底部的黑色竖线如一根尖锐的刺介入画面,坚硬的质感与周围模糊的笔触形成对比,为画面蓄满张力。随着这一创作过程的持续重复进行,颜料层之间、形状与形状之间、正负形图像之间隐晦的相互牵制亦挑战着观众的视觉经验与心理感知。正如艺术家所述,“整个创作过程就像是沙漏,对现成图像的消减是沙漏的上半部分,随着创作的深入它变得愈发狭窄,等到达某一个点的时候,便来到了沙漏的下半部分,也就进入了我的表达领域。”

 

在唐永祥基于过程的创作中,“覆盖”也是不可忽视的关键词。他使用未经调色的颜料作画,在一次次覆盖重叠的过程中,这些或冲突的原色化作了画面中平和、温润的色彩,走近细看方可于细节处及画布边缘窥探到“覆盖”的线索——那是艺术家与画面长期拉锯、思考、取舍的结果。艺术家同时采用一种纤巧细致的笔触,一横一竖仪式般的十字层层布满画面,却几乎不可辨别,他以这种近乎机械的方式与绘画的表面对峙,克制情绪的宣泄,消解了“艺术家之手”的在场。

 

厉蔚阁亚洲联合创始人兼主席魏蔚表示:“我们很高兴能够为唐永祥举办在香港的首场个展。厉蔚阁与唐永祥的合作由来已久,不论是画廊空间内的群展,还是在艺博会展位中的呈现,唐永祥都通过对形状、空间、颜色的独到处理创作出引人深思的作品。我们期待观众能够通过他的作品开启对图像的多元解读与思考。厉蔚阁也将继续深耕亚洲艺术市场,向国际观众展出更多华人艺术家的杰出创作。”

关于艺术家

唐永祥以生活图像为绘画创作的入口,针对画面上形与形、色与色之间随着绘画时间而不断生产出的新关系进行工作。这些图像通常撷取自艺术家的生活轨迹,且并无强烈的意义和指向性。比起任意改变图像中的既有关系,唐永祥更倾向于在既有结构的基础上、与图像进行克制而持久的拉锯,使画面得以呈现出艺术家数次犹豫、判断与思维的痕迹。在这一绘画过程中,偶然性与不确定性将成为构建新关系的关键。艺术家主要个展包括:“唐永祥:黑桥—艺术家谱系研究项目”,上海(2021年);“形状”,北京(2020年);“唐永祥”,北京(2017年);“唐永祥”,北京(2015年);“唐永祥”,北京(2014年);“皮肤”,北京(2012年)。重要群展包括:“13+1 艺术家谱系研究项目回顾第一季”,上海(2023年);“建议以看待树林的方式阅读展览”(上、下篇),北京,(2022,2023年) ; “贮藏”,北京(2022年);“春华秋实”,香港(2022年);“绵延:变动中的中国艺术”,北京(2021年);“所及之处”,北京(2021年); “笔法与心迹”,曼谷(2018年);“无边的现实,多重的现在——湖北当代艺术样本”,武汉(2017年);“后浪:气质与前卫”,深圳(2017年);“歧感激流——通向语言的绘画”,北京(2016年);“夜间的友谊”,香港(2015年);“里—外”,纽约(2014年);“XXX——下一个十年的当代艺术”北京(2011年)等。唐永祥现生活、工作于北京。

 

关于厉蔚阁亚洲

厉蔚阁亚洲由多明尼克·李维、布莱特·格文、阿玛莉亚·达扬及魏蔚共同创立。作为立足国际的联合性艺术企业,厉蔚阁致力于以专业知识及视野为瞬息万变的艺术领域注入活力,并为代理与合作的艺术家及艺术资产实现开创性项目,进一步发展其艺术遗产。厉蔚阁秉持以艺术为先的理念,聚焦洽购一二级市场顶级作品、为客户提供专业购藏建议、强化机构网络及呈献精心策划的展览项目与学术文献出版。厉蔚阁亚洲的四位创办人将各自在 20 及 21 世纪艺术领域的专长、其作为团队领导者及艺术风向标的个人魅力,以及各自掌管知名艺术画廊、拍卖行的经验融汇到一起,不论在实践还是理念上都坚持本土性与全球性并重。厉蔚阁在纽约、伦敦、巴黎、香港均设有空间并深耕当地市场。除此之外,厉蔚阁于世界各地设有卫星团队、呈献快闪展陈。

 

 

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